Adaptaciones de videojuegos: Un rico mundo por explorar (3).

septiembre 17, 2007 at 10:52 pm (Próximos estrenos, Trailers, Videojuegos)

He regresado. Y al contrario de lo que muchos pensais no voy a contaros anécdotas mil con burdas reflexiones pre-adolescentes, ni voy a continuar con el carácter autocompasivo de mis últímos posts, sino que voy a concluir con las adaptaciones de videojuegos, de las que escribí dos artículos anteriormente. Uno sobre las adaptaciones de videojuegos que se han hecho hasta la fecha, y otro sobre los videojuegos que según mi punto de vista podían convertirse en buenas películas. Pues bien, ya sólo me falta hablar sobre las adaptaciones que están por llegar y que pueden traer o no un poco de luz al de momento oscuro mundo de las adaptaciones de videojuegos. Comienzo con las adaptaciones de videojuegos confirmadas y al final con los rumores que esperemos o no se hagan realidad.

– Hitman (Xavier Gens).

Este es el poster oficial de Hitman, dirigida por el francés (y desconocido) Xabier Gens, que sólo había dirigido PTK, Au petit main, un episodio de Sable noir y la aún sin estrenar Frontière(s). La protagonizan Timothy Olyphant (no voy a volver a mostrar mi desacuerdo con esta elección), Dougray Scott, Robert Knepper, Olga Kurylenko y Ulrich Thomsen. La película se basa en alguno de los 4 videojuegos de Hitman, o hace un refrito de todos, o parte de ese personaje para contar una historia nueva (hoy en día a cualquier cosa le llaman adaptación). Narra las andanzas del Agente 47, un asesino a sueldo que mata personas (o cumple misiones, como os plazca) para “La Agencia” y que se verá inmerso en un conflicto con la Interpol y Rusia. De momento, uno no sabe qué esperar. No parece que vaya a ser un bodrio de los gordos, pero tampoco se augura una buena película. La fecha de estreno prevista en España es el 26 de octubre, que se estrenará casi un mes antes que en EE.UU. (cosa que no recuerdo desde X-Men 2). Aquí podeis ver un poster, aquí otro, aquí el oficial, aquí imágenes y aquí o aquí el teaser y el trailer.

– Prince of Persia: The Sands of Time (Michael Bay).

prince_of_persia.jpg

Ese maravilloso videojuego de título Prince of Persia: Las arenas del tiempo (no confundir con el clásico de 16 bits del 91, que a pesar de suponer una novedad para la época por el salto de los 8 bits a los 16, se me hace repetitivo) en el que junto a Farah, debíamos recorrer un palacio imperial intentando enmendar el terrible error que comete el joven príncipe liberando las arenas del tiempo merece una adaptación a su altura, y tras ver la producción de Jerry Bruckheimer y la escritura de Jordan Mechner (creador del videojuego original) y Jeffrey Nachmanoff (guionista de El día de mañana) aún se vislumbraba la posibilidad. Pero tras conocer la noticia de que el palomitero y cansino Michael Bay la dirigiría, mis esperanzas cayeron abatidas al suelo. Vale que nos pueda ofrecer algo para pasar el rato, pero es que Prince of Persia se merece más. Más le vale que se ponga las pilas y haga su mejor película, que son muchos los fans que la esperan. Aquí teneis imágenes. No hay reparto confirmado, pero se rumorea que el papel del príncipe iría para Charlie Clausen, que le conocerán en su casa. El estreno está previsto para el 10 de julio de 2009.

– Halo (Neill Blomkamp).

Halo

Probablemente, la adaptación de un videojuego más esperada del momento. En el juego teníamos que combatir contra El Pacto, una raza alienígena con muy malas pulgas que nos las haría pasar canutas. Aquí teneis la historia que precede al comienzo del primer juego, que recomiendo leer porque en el juego se da por hecho que la sabes, y aunque en el film no creo que lo hagan nunca está mal prevenir. La película ha tenido bastantes cambios hasta la fecha. Primero, se supo que Peter Jackson sería el productor ejecutivo (buena señal); luego se rumoreó que Guillermo Del Toro la dirigiría (buenísima señal), pero él mismo lo desmintió afirmando que si tras terminar con Hellboy 2 el puesto aún estaba libre, lo asumiría con gusto (lo cual era prácticamente imposible porque el dinero vuela), pero no iba a dejar abandonado a “rojo”. Después se confirmó que el hasta entonces archidesconocido Neill Blomkamp la dirigiría (mala señal), pero resulta que el tío era ingenioso (por razones que explico un poco más adelante). Pero no termina ahí la cosa. Más tarde se supo que había problemas con las productoras, dicen porque el presupuesto inicial de 135 millones de dólares no alcanzaba para lo que quería hacerse (lo cual despeja las dudas de que será algo grande), y ahora el proyecto está parado. Y por último, hace poco salieron dos videos con respecto a Halo. Tetra Vaal, otro sin título que probablemente sea de la propia película y el teaser de Halo 3, presentado en el último festival del E3, del que pensaba hablaros pero al final no ha podido ser. Además, el bueno de Blomkamp tiene unos cuantos cortos más que destacables. El cuánto menos curioso Alive in Joburg, el interesante Yellow y con el que yo me quedo, Tempbot (podeis verlo abajo), que me parece una genialidad. Merece ser visto. También hizo ese gracioso anuncio del transformer para Citröen. Bueno, que si las cosas salen bien creo que tanto Jackson y su Weta como Blomkamp pueden conseguir una adaptación realmente buena de un juego relamente bueno. El estreno está previsto para el 2009.

– Onimusha (Christophe Gans).

Christophe Gans, quién nos ofreció la pasable Crying Freeman, la estupenda El pacto de los lobos y la mejor adaptación de un videojuego (Silent Hill), y dirigió el corto Silver Slime en el 81 y un segmento de Necronomicon (basada una novela de H.P. Lovecraft) en el 93, prepara otra adaptación de videojuego (aparte de que ya está pareparando Silent Hill 2). En esta ocasión se trata de la famosa saga de Capcom Onimusha, en la que el samurai Samanosuke (interpretado por Takeshi Kaneshiro), deberá enfrentarse al ejército de Nobunaga, que ha regresado de entre los muerte para hacerse dueño del país para siempre. Como videojuego, la historia daba el pego. Pero en una película se va a tener que cuidar bastante para que no resulte estrafalaria y poco creíble, y es que en esto de narrar Gans no es el mejor precisamente. El rodaje comenzará en febrero de 2008 en China, y el estreno está previsto para finales de 2009. Se rumorea la participación de la exhuberante Monica Bellucci, pero aún no se sabe si Jean Reno asumirá el papel principal junto con Takeshi Kaneshiro. Con la mierda en la que se ha metido últimamente no creo que les cueste mucho convencerle.

– Far Cry (Uwe Boll).

Si, amigos. Esa obraza de Far Cry, en la que una tal Valerie nos contrataba para llevarla a una isla de Micronesia y atacaban nuestro barco, yendo a parar a una isla aparentemente paradisíaca que resulta ser todo lo contrario ha ido a parar a manos de Uwe Boll. ¿La razón?, parece que los derechos son más fáciles de comprar que un brik de leche. Pero no contento, tiene aún buenas cartas guardadas en la manga. Recientemente sacaron para videoclub Bloodrayne (sin previo paso por el cine, aleluya) y Bloodrayne 2 (igualmente), y aún tiene previsto el estreno de In the name of the king: A Dungeon Siege tale. Si el videojuego ya era normalillo, imaginaos la película. Con un reparto bastante destacable (inexplicablemente) encabezado por Jason Statham, Ray Liotta (las deudas no esperan), Leelee Sobiesky, Burt Reynolds, Ron Perlman , John Rys-Davies, Kristanna Loken y Claire Forlani, podeis ver el primer trailer aquí y el segundo (que está bastante mejor) aquí. A pesar de contar con el mismo presupuesto que 300 (60 millones de dólares), estoy seguro de que se verá igual de cutre que sus anteriores “películas”. También se ha hecho cargo de Postal (no os perdais el trailer), Fear effect (no F.E.A.R., tranquilos, pero todo se andará xD) y Hunter: The Reckoning, así que tenemos (a quien nos toque las) Boll(s) para rato. ¿Por qué le dejan seguir haciendo cine? Las subvenciones alemanas y su distribuidora propia son dos factores a tener en cuenta. 

– Otras adaptaciones.

Aparte de las citadas, también hay otras adaptaciones en proceso de preparación, aunque de momento no se conocen muchos datos acerca de ellas. Como son los casos de The Suffering (la MTV adquirió los derechos), Soul Calibur (“de los productores de American Pie…”), God of War (Universal se hizo con los derechos), el mediocre (es mucho decir) Dwight H. Little dirigirá la adaptación de Tekken, (que podría protagonizar Jet Li), Return to castle Wolfenstein (que producirá Samuel Hadida), Splinter Cell (guión a cargo de , cómo no, Tom Clancy) y por último, Dwayne “The Rock” Johnson (limitado, pero no tan malo como la gente cree) protagonizará la adaptación de Spy Hunter (cuyo guión correrá a cargo del efectivo Stuart Beattie). De Resident Evil: Extinción ya hablé aquí. En cuanto a los rumores, dicen que Quentin Tarantino podría dirigir Half-Life o que Park Chan-Wook podría dirigir Metal Gear Solid y Viggo Mortensen protagonizarla. Personalmente, dudo mucho que tales rumores se hagan realidad, sobre todo el primero. Curiosamente, son los rumores los que más me gustaría ver.

Si no me dejo ninguna, creo que esto es todo, amigos. Tendremos adaptaciones de videojuegos a parir próximamente. Sólo cabe esperar que la idea de adaptar videojuegos como mera estrategia comercial para hacer una película “pum-plof-bang-bang” que se parece al videojuego lo mísmo que una naranja a un pepino desaparezca en pos de una alternativa para contar historias a partir de videojuegos que la tienen (esto es muy importante), siendo todo lo fiel que se deba al videojuego teniendo en cuenta que se va a hacer Cine, tal vez un poco más centrado en lo visual y posible causante de nuevos avances y reinvenciones dentro del séptimo arte, pero Cine al fin y al cabo. El dinero manda, pero espero que ese pequeño grupo de personas que quieren y saben hacer las cosas bien haga acto de presencia. La esperanza es lo último que se pierde, ¿no?

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Adaptaciones de videojuegos: Un rico mundo por explorar (2).

marzo 10, 2007 at 6:06 pm (Próximos estrenos, Videojuegos)

Pensaba poner en este post las próximas adaptaciones de videojuegos y las que se están rumoreando, pero simplemente, tenía más ganas de poner los videojuegos que para mí tienen una historia cojonuda y, bien hechas, podrían ser películas formidables. Porque aunque la mayoría de medios de comunicación se empeñen en mostrarnos los videojuegos como peligrosas armas de destrucción masiva para los menores, los hay con una muy buen historia. Cada vez que se hace un reportaje en la televisión sobre los videojuegos es para decir lo mismo: les hace daño a los niños, puede inculcarles comportamientos violentos y convertirles en delincuentes, que si censura del San Andreas… Se sorprenderían de la cantidad (y calidad) de videojuegos diferentes que hay, pero todos sabemos que a ellos no les importa hacer un análisis en profundidad, tan sólo dar la imágen de culturetas y periodistas tan sólo por tener unas gafas homologadas, un boli y un cuaderno dónde apuntan cuándo y dónde podrán ver a la Pantoja y preguntarle por Julián Muñoz. El caso es que hay muchos cineastas cuyas aclamadas obras tienen muchos puntos en común con la estructura de un videojuego. Historias entrelazadas, ambiente apocalíptico, el aspecto visual imponiéndose al narrativo… Muchos lo negarán, pero eso no quita que sea o no así. En mi opinión, y por lo que he podido jugar (estoy seguro que descubriré muchos más juegos idóneos para adaptarse), éstos son los que más me han hecho pensar que de ahí podría hacerse una película cojonuda (he dejado fuera Final Fantasy VIII, pero a este pienso dedicarle un post completo, o varios):

– Mafia (Gathering).

Lo cierto es que llevo meses atascado en la misión “Bastardo afotunado”, y por falta de tiempo, no he podido continuarlo. Pero en casa de un amigo nos lo pasamos los dos, bueno, más bien él XD, y puedo decir que es un videojuego sobresaliente en todos los aspectos. Los gráficos son buenísimos (tal vez los personajes estén un poco poligonados), la jugabilidad es total (puedes vagar por la ciudad haciendo lo que te dé la real gana en el modo “Viaje gratis”), con una ambientación y recreación de la época increíble y brutal, que encuentra el equilibrio perfecto entre las frenéticas (y difíciles) misiones y una historia apasionante y compleja, espléndidamente entretejida, más aún teniendo en cuenta que se trata de un videojuego. El personaje es un humilde taxista que por accidente, se ve inmerso en el mundo de la mafia de los años 50, lleno de peligros, persecuciones, dónde nada ni nadie es lo que parece, y alguien a quien crees amigo puede estar apuntando a tu espalda con una Colt del 1911 sin que te des cuenta… El tema es una de mis debilidades. Toda película, libro o videojuego que trate el mundo de la mafia ya despertará mi interés. Me encanta el ambiente que destila ese mundo, y este videojuego lo recoje magníficamente. En muchos aspectos recuerda a las mejores escenas de acción del cine de Brian De Palma, en otras por el enorme peso dramático, a Coppola (padre, claro) ¿Os imagináis la adaptación cinematográfica dirgida por Francis Ford Coppola, Martin Scorsese o el mismo Brian de Palma (en sus tiempos de Carlito´s Way, no en estos de la floja La dalía negra)? Hohoho, peliculón que saldría.

– Fahrenheit (Atari).

Fahrenheit

Ha salido hace poco, pero desde que probé su demo no me ha dejado tranquilo. Esa música maravillosa de violín (es del compositor de las pelis de David Lynch), Nueva York repleto de una manta de nieve apocalíptica que cubre el terrible secreto de varios asesinatos… Me bajé los niveles 2 y 3, pero hasta hace poco no he visto el juego ni en el Corte Inglés ni por ninguna otra parte. El personaje se llama Lucas Kane, un hombre que se ve involucrado en el asesinato de otro. No podrá probar su inocencia pues él lo hizo, tan sólo buscar respuestas ante el “porqué” de tan terrible acto. El juego trata temas como la conciencia, el karma, el sentimiento de culpa, la voluntad, la identidad y demás asuntos psicológicos y filosóficos dentro del género del trhiller, pero en lo poco que he podido probar no he podido averiguar mucho más. También me llamó la atención lo de varias escenas al mismo tiempo, al estilo 24, aportando mayor tensión e intensidad. Se me hace una mezcla entre el cine de David Lynch, El fugitivo y C.S.I. ¿Os la imaginais dirigida por el primero (con argumento coherente), Christopher Nolan o Ridley Scott? Es más, creo que a Alfred Hitchocock (que en paz descanse), éste proyecto le pegaría bastante, pues tiene muchas remniscencias (salvando las distancias) con su Recuerda.

– Beyond Good & Evil (Ubisoft).

Una estupenda historia fantástica, ambientada en el planeta Hillys, que combina con total acierto la investigación y aventura, plataformas y una trepidante acción. Los personajes son muy entrañables y uno se mete en la historia y en la ambición de la protagonista reportera Jade por dar a luz la verdad. El planeta Hillys está siendo atacado por una especie alienígena llamada DomZ. Haciéndoles frente para impedir la invasión están las Secciones Alpha. Como tercero en discordia aparece la Red Iris, que intenta demostrar que las Secciones Alpha ocultan algo. Jade es una joven reportera gráfica que se gana la vida realizando trabajos esporádicos. Sus habilidades son conocidas por la Red Iris, y tratarán de buscarla para que les ayude. Este épico argumento nos engulle y hace que no soltemos el mando joystick o ratón hasta haberlo terminado. Ya me falta poco, y me está encantando. Publiqué una crítica sobre él. ¿Os la imaginais dirigida por James Cameron?

– Syberia (Microids).

Esta misma mañana he podido pasarme el nivel en el que estaba atascado. Me encontraba en en Barrockstatd y los que lo habeis jugado sabeis que tenía que hallar la forma de dar cuerda al tren, que se había parado en esa estación. Por fin conseguí la autorización que el cargante autómata Oscar me pedía y pude continuar mi viaje. Me está encantando, la historia es fabulosa (lo de los autómatas es originalísimo, todo un puntazo) y una vez más, me he dejado atrapar por ella e identificarme con Kate Walker y su lejana búsqueda de hans Voralberg. Tiene un aire mágico y nostálgico que me fascina, además de un toque literario muy apropiado, los gráficos son preciosos, con unos exteriores espectaculares y tiene el espíritu original de la aventura más tradicional de apuntar y pulsar. Y la música… Oh! Una maravilla de momento, de la que se podría sacar una gran película. ¿Os la imaginais protagonizada por Jennifer Connelly, Rachel Weisz o Kate Winslet y dirigida por Terrence Malick (realzando el toque de nostalgia y culturas únicas de cada lugar), Jean-Pierre Jeunet (dándole un toque similar a Largo domingo de noviazgo) o Frank Darabont (dándole el toque de The Majestic)?

The Longest Journey (FX Interactive).

Jugué hasta la mitad o así (es larguísimo) hace unos años y no me acuerdo mucho, pero sí de que me dejó un estupendo sabor de boca y otra vez, de una historia mágica muy elaborada. Tendré que pillarme la reedicción de FX Interactive, al ver de nuevo el trailer ganas no me faltan. El argumento es sensacional. Nos relata la historia de April Ryan. Una estudiante de Bellas Artes que se acaba de trasladar a la gran ciudad para ir a la facultad. Creció en el campo, dónde guardaba un trágico pasado del que decidió fugarse. La vida de April cambiará cuando comienza a sufrir extraños sueños, sueños que mostrarán nuevos horizontes, apareciendo dos mundos aparentemente distintos, pero que en realidad forman un círculo simbiótico, lo que le pase a un mundo repercute en el otro. El mundo de April se llama Stark, es un mundo regido por la ciencia, la lógica y lo racional. Un mundo donde no hay cabida para fenómenos extraños, donde todo tiene y debe tener una explicación. El otro mundo es Arcadia, un mundo que gira gracias a la magia, los hechizos, los duendes, los seres mitológicos, las religiones y los cultos a extrañas creencias. De su secuela, Dreamfall, no he oído tan buenas críticas. ¿Os la imaginais interpretada por Natalie Portman y dirigida por Steven Spielberg, George lucas o Michael Gondry (ya se que en tono no le pega nada, pero en colaboración con otro director más “comercial” podría sacarse el máximo provecho a la dualidad sueños-realidad)?

He oído que Broken Sword, Far Cry, Half Life 1 y 2 (esas máquinas del segundo se parecen sospechosamente a las de La guerra de los mundos) y World of Warcraft ( el trailer es asombroso) son también excepcionales y que tienen una magnífica historia, pero no he tenido oportunidad de jugarlos. Sí que he jugado a la demo de F.E.A.R., y me dejó con los ojos como platos de pura impresión, pero me parece un poco precipitado comentarlo cuando tan sólo me he pasado un nivel. Dentro de poco, la tercera parte del artículo, centrada en las adaptaciones de videojuegos que se nos acercan. ¿Qué videojuegos os gustaría que se adaptaran a la gran pantalla?

TRAILERS:

Final Fantasy VIII.

Mafia.

Fahrenheit.

Beyond Good & Evil.

Syberia.

The Longest Journey.

Broken Sword.

Far Cry.

Half-Life 2.

World of Warcraft.

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Adaptaciones cinematográficas de videojuegos: Un rico mundo por explorar (1).

marzo 8, 2007 at 7:28 pm (Próximos estrenos, Videojuegos)

No son muchas las películas que (desastrosamente) han adaptado, se han basado o han utilizado el título de un videojuego para crear grandes bodrios que dejan injustamente en un mal lugar a éstos. El mayor representante de ésto es el inepto tocapelotas de Uwe Boll, cuyo incesante deseo de destrozar videojuegos resulta ya cansino, petardo, ofensivo, insultante y sobre todo, cabreante. Pero no le dediquemos en este post más líneas de las que se merece (ninguna, por supuesto). Hablando en general, los videojuegos han servido para crear unas cuántas bazofias cinematográficas que han fracasado tanto en público como en crítica, unas cuántas malas películas, unas pocas regulares y dos (contadas) películas decentes. Me refiero a Silent Hill y Resident Evil. En el primer caso, la película pierde mucho si no se ha jugado a cualquiera de sus cuatro terroríficas y magníficas entregas videojueguiles. Con “regulares” me refiero a Tomb Raider: La cuna de la vida (a mí no me parece tan mala), Resident Evil 2: Apocalypse (ídem) y Final Fantasy: La fuerza interior (la animación muy chula, pero el guión es malo y es un insulto a los videojuegos, no tiene nada que ver). En lo malo destacaría a Tomb Raider, Doom (técnicamente estaba bien, pero joder, la actuación de The Rock, sus “diálogos” y el final es de traca; ¿acaso se creían que por poner una escena en primera persona iban a contentar al aficionado?), Mortal Kombat (la primera, las demás ni las he visto) y alguna más que no recuerdo ahora mismo. Entre las bazofias, todo lo de Uwe tocaBolls.

La primera adaptación de un videojuego se perpetró en 1993 con Super Mario Bros, protagonizada por Bob Hoskins, John Leguizamo (qué mal me ha caído siempre éste actor) y Dennis Hopper (que vuelva a los tiempos del terciopelo azul de Lynch, porque últimamente se mete en cada cosa…). A pesar de los actores, la película fue un rotundo fracaso tanto de crítica como de recaudación. Un año después vino Double dragon, con la embrujada Alyssa Milano y Marc Dacasos. Otro fracaso de público y crítica que además retrasó nueve años la aparición de un nuevo videojuego de la saga. En ese mismo año se estrenó Street Fighter, protagonizada por ese actorazo que es Jean-Claude Van Damme y la sensual Kylie Minogue. Un año más tarde, otro juego de lucha fue adaptado a la pantalla grande. En ésta ocasión le tocó a Mortal Kombat, seguramente, la peor película de su director. La protagonizó Christopher Lambert, cuyas dotes actorales son las mismas que las mías en el teatro que hice cuando tenía 6 años. La película es bastante mala, pero no llega exactamente a aburrir. Propició una secuela (y otras tantas para videoclub), que ni me he planteado ver.

En el 98 parieron la adaptación de Wing Commander, protagonizada por Freddie Prinze Jr., Mathew Lillard y Saffron Burrows (¿qué hacía una mujer como tú en una película como esa?). Un año después del nuevo milenio, vino mi querida Angelina Jolie a lucir curvas en Lara Croft: Tomb Raider, película muy floja que sin embargo entretenía. Al menos no era tan cutre como las anteriores… Su secuela del 2003 me gustó bastante más, y aunque no fuera ningún peliculón, Lara Croft Tomb Raider: La cuna de la vida, conseguía entretener con una trama mínimamente creíble. La segunda mejor película (no mejor adaptación) basada en un videojuego llegó en 2002 con Resident Evil, de Paul W. S. Anderson. Interesante película con una despampanante Milla Jovovich de protagonsita. El videojuego original se desarrollaba en una inquietante mansión (¡esos rugidos zombies!), pero parece que no se tuvo mucho en cuenta. Dos años más tarde se estrenaría su secuela, Resident Evil 2: Apocalypse, bastante malilla pero igualmente entretenida. Además, recuperó algún que otro personaje del videojuego como Jill Valentine. En el 2001 se estrenó Final Fantasy: La fuerza interior, película que de los juegos sólo lleva el nombre. La animación es genial, y algunas escenas son muy espectaculares, pero el guión es muy flojo y predicible de principio a fin. No es que sea mala, pero en éste caso duele más. Si hubieran adaptado la séptima u octava entrega de la saga y dividido en una trilogía (semejantes historias no entran en una película aunque tengan la duración del Director´s cut de Lo que el viento se llevó) podrían haber sacado una de las mejores trilogías de la historia del cine, sin más; comparable a Star Wars o El señor de los anillos.

Los bodrios de Uwe Boll empezaron con la insufrible (es su peor película, imaginaos) House of the dead en 2003. Si el videojuego no tenía argumento (que no lo tiene) la película tiene menos aún. Hace dos añitos, nos cabreó hasta el punto de querer montar un golpe de estado sólo para asesinarle con Alone in the dark, de la que ya hice una crítica y no pienso añadir un sólo comentario más. En nuestro país le falta por estrenar Bloodrayne (por mí como si no llega nunca, el juego ya es bastante malo), y mundialmente In the name of the king: A dungeon siege tale (el videojuego no es gran cosa, pero divierte) y Postal, cuyo trailer es más salvaje que estar toda la tarde viciado al GTA: San Andreas. Temblad, tiritad, escondeós, montad un refugio si hace falta… Bufff, hace falta algo de luz entre tanta basura cinematográfica. Ésta nos la da (aunque la vela sea tenue) Silent Hill (el videojuego más terrorífico, pesadillesco y acojonante al que he jugado), del francés Christophe Gans (director de mi ex-película favorita El pacto de los lobos). La película no pasa de buena, pero entre tanta cutrez de serie Z, supone un soplo de aire muy fresco…

Me faltan por ver Dead or alive (…) y Final Fantasy VII: Advent Children (me muero por verla, la primera que coja al ir al videoclub), y no creo que duren mucho en mi lista de películas pendientes. Ya vamos 17 películas adaptadas de un videojuego. Ésta cifra me parece pequeñísima, más teniendo en cuenta la cantidad de videojuegos que poseen un guión mejor que cualquiera de la cartelera actual. Los considero un material que puede servir de inspiración al cine, una nueva forma de ver el 7º arte, más visual, pero no por ello menos interesante. El mayor problema es que el cine no es interactivo. Por mucho que se esfuercen en ponernos videojuegos en pantalla, jamás lograrán hacer una buena película con ese método. Tienen que ofrecernos CINE, los videojuegos ya podemos jugarlos. Sólo se ha hecho una buena adaptación de un videjuego. ¿Se ha hecho alguna buena película partiendo de un videojuego? Por muy poco, no. Y por falta de opciones no será. Próximamente haré un post sobre las próximas adaptaciones cinematográficas de videojuegos (ved en blogdecine las primeras imágenes de Prince of Persia, ¡qué alegría!), y otro sobre juegos que considero cojonudos con una historia cojonuda por adaptar. Hasta entonces, ¡chao!

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Beyond good & evil: Un maravilloso videojuego.

noviembre 25, 2006 at 5:04 pm (Videojuegos)

Beyond good & evil es un videojuego que salió hace 3 años y que sin embargo es tan actual que se podría estrenar perfectamente junto con las demás novedades sin desentonar. Llevo mucho tiempo enganchado a la versión PC de este juego, es realmente bueno y adictivo. El galo Michel Ancel, se ha ganado una buena reputación gracias a los títulos de plataformas en los que ha intervenido, como Rayman o Tonic Trouble. La trama de Beyond good & evil, combinando la aventura, la ciencia-ficción, y la intriga con toques de humor se centra en muchos aspectos, y es transferible a la época actual, viéndose claramente críticas al gobierno. Además, trata de la búsqueda del arma más poderosa: la verdad. Así comienza Beyond good & evil: El planeta Hillys está siendo atacado por una especie alienígena llamada DomZ. Haciéndoles frente para impedir la invasión están las Secciones Alpha. Como tercero en discordia aparece la Red Iris, que intenta demostrar que las Secciones Alpha ocultan algo. Jade es una joven reportera gráfica que se gana la vida realizando trabajos esporádicos. Sus habilidades son conocidas por la Red Iris, y tratarán de buscarla para… La historia logra interesar, atrapar al jugador y hacerle querer saber más hasta desvelarla por completo.

Y además se puede comprar a un precio irrisorio: 9.95€. Un juego que recomiendo tanto a los más jugones, como a los principiantes; tanto a los amantes de la aventura-acción como de las plataformas. Y es que si por algo se distingue este juego es por la amplia gama de dificultad y todos los géneros que afronta de forma sublime. Aparte de eso, es un juego con muy buen acabado visual, un currado y trabajado hilo argumental, unos escenarios y efectos espectacularares (así como el reflejo del agua) y muy ameno, con personajes y situaciones tan entrañables y graciosas, como emocionantes y trepidantes.

Un juego sumamente divertido con excelente ambientación y argumento, y excelente sonido también, que seguro hará las delicias de todo aquel que se gaste esa nimiedad de precio en adquirirlo. Sencillamente genial.

NOTA GLOBAL: 9.

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Final Fantasy VII, Advent Children: ¿Cúando llegará a España?

noviembre 25, 2006 at 3:55 pm (Videojuegos)

La película Final Fantasy VII: Advent Children basada en el videojuego Final Fantasy VII ya se ha editado en UMD en numerosos países. En España, acostumbrados a esperar y esperar películas que llegan con retraso (Banderas de nuestros padres) esto no sería nada nuevo, y tampoco preocupante. Pero  llevan aplazando tan esperado film por los aficionados del juego más de un año. Y es que esto sobrepasa los límites de la paciencia. En Japón se ha editado una versión especial con figurita y el videojuego original incluído y aquí nada, a esperar. Ya dudo de si podremos verla por algún otro medio que no sea la mula, el ares o algún otro programa de descargas. Yo me niego a utlilizar este medio. Aparte de que tengo una mierda de conexión que me tardaría semanas en bajar y además en japonés sin subtítulos, tienen que dar la posibilidad al menos para adquirirla legalmente y distribuirla en territorio español de una vez, por decirlo suavemente. Pude ver el trailer en el DVD de una mala película que es Stealth, así que los que querais ir abriendo boca para quién sabe cuándo lo podeis alquilar (no os recomiendo comprar semejante americanada). Tras verlo me quedé con unas ganas de ver la película impresionantes (más que 300) que quizás os llene de más rabia el cuerpo al no poder verla aún. Eso sí, promete ser lo más fiel posible al juego estéticamente hablando. Y sí, también cuenta con esa inconfundible y maravillosa banda sonora con la que a más de uno se nos cayeron las lagrimillas jugando al videojuego.

De la película he oído que la animación y los efectos son mejores incluso que los de la floja e insulto a los videojuegos Final Fantasy: La fuerza interior. También he oído que es una película dedicada a los fans de la saga, con los personajes y situaciones de la séptima entrega. Por eso, por la parte que no conocen el videojuego han dicho que la animación está muy chula pero que el argumento es muy escaso, casi inexistente. Pues a ver. Me he pasado a la octava entrega y es mi juego favorito. Tiene un argumento de infarto y emocionantísimo. Y si dicen que la historia de la séptima entrega es aún mejor, ¿qué será lo que habrán hecho? Personajes como Cloud y Sepiroth siguen intactos, pero parece que se han comido la mitad del argumento del videojuego, cuando yo creo que ese es su fuerte. He jugado al séptimo y me he pasado entero el octavo, que dicen que es inferior, tiene una historia fantástica desde todos los sentidos, e idónea para hacer una adaptación cinematográfica. Incluso creo que sería la trilogía más justificada que se podría hacer hoy en día. También hay que tener en cuenta que tiene una escasa duración de 100 minutos. En esta época en la que en cualquier película una simple anécdota se alarga sobrepasando las dos horas, a este videojuego las 3 horas le vendrían justísimas. Por eso digo que se podría hacer una trilogía, y de hacerse bien, quedaría perfecta. Y yo creo que estos argumentos se aumentarían con respecto a Final fantasy VII, un videojuego que por lo poco que he jugado es muy bueno, pero no puedo opinar porque no me lo he pasado entero (fuí alquilándomelo hasta que un día se lo llevaron).

En fin, que aunque la duración se le quede corta, y el argumento deje que desear es hora de que la estrenen en España de una vez por todas y dejen de retrasar la fecha de lanzamiento y conspirar contra los espectadores, que ya se lo estan tomando como mera rutina. Y eso son opiniones que he leído y escuchado, igual después de todo es una obra maestra de anime japonés, que haciendo honor al videojuego nos regala 100 minutos de puro gozo y emoción y que tras verla nos preguntamos cómo hemos sido capaces de esperar tanto para tenerla. Esperemos que así sea y esperemos poder comprarla definitivamente en el menor plazo de tiempo posible. Por fin se han decidido:

FECHA DE ESTRENO PREVISTA: 16 de enero (alquiler).

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